A&B SALONLARI
GALERİ SOYUT / ÇANKAYA
31 Mayıs 2024 - 19 Haziran 2024
18.00 - 20.00
Proje Sergisi
Galeri Soyut / Çankaya, 31 Mayıs – 19 Haziran 2024 tarihlerinde 23 sanatçıyla gerçekleşecek “Figür-yorum/10″proje sergisini sanatseverler ile buluşturuyor.
Sergide yer alan sanatçılar: Ahmet YİĞİDER, Ali Fatih KÜÇÜKOSMANOĞLU, Ali HERİSCHİ, Ayhan ÇETİN, Baran KAMİLOĞLU, Binnur YÜCEBAŞ RUOCCO, Buğra ÖZER, Engin KORKMAZ, Erdi KORKMAZ, Erol PELİOĞLU, Hasan Basri İNAN, Hasan BAYKUŞ, Hasan SAYGIN, Hatice ARAS, Mehmet SAKIZCI, Murat TOLGA, Necmettin ÖZLÜ, Nurettin AKKAYA, Orçun İLTER, Samed Arda SELİM, Sema ÖCAL, Sertap YEĞİN, Tolga BOZTOPRAK
Necmettin Özlü, 1950 yılında Trabzon’da doğdu. İlk ve orta öğrenimini Trabzon’da tamamladıktan sonra, 1967 yılında Trabzon Lisesi'nden mezun oldu. 1972 yılında Karadeniz Teknik Üniversitesi Yer Bilimleri Fakültesi’nden Yüksek Mühendis diploması... Devamını oku
Ali Herischi, Azerbaycan Devlet Güzel Sanatlar Üniversitesi Dekoratif Tatbiki Sanatlar Fakültesi’nden mezun olmuş, sanat dünyasında özellikle soyut ve figüratif resimleriyle tanınan bir sanatçıdır. Yaratıcı sanatsal performansları ve canlı resim... Devamını oku
Hasan Saygın, 1958 yılında Burdur’un Karamanlı ilçesinde doğdu. Çocukluğunu Karamanlı’da geçiren Saygın, genç yaşlardan itibaren resme büyük ilgi duydu. Ancak yeteneği, çevresindeki koşullar nedeniyle yeterince desteklenmedi. Yine de lise... Devamını oku
Hatice Aras, İzmir’de doğdu. 1987 yılında 9 Eylül Eğitim Fakültesi Resim – İş bölümünden mezun oldu. 12 kişisel sergisi olan sanatçı, birçok karma sergi ve etkinliklere katıldı. Eserleri yurt içi ve yurt dışı -New York, İngiltere, Almanya... Devamını oku
Erol Pelioğlu, 1965 yılında Ankara'da doğmuş ve tüm eğitim hayatını bu şehirde geçirmiştir. Ekonomi alanında üniversite eğitimini tamamladıktan sonra, sanata olan ilgisini derinleştirmek amacıyla 2006-2011 yılları arasında Kayıhan Keskinok Atölyesi'nde ileri düzey resim... Devamını oku
Mehmet Sakızcı, 1966 yılında Şanlıurfa’da doğdu. 1992 yılında Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’ne birincilikle girdi ve 1996 yılında fakülte ve bölüm birincisi olarak mezun oldu. 1997 yılında Hacettepe... Devamını oku
Murat Tolga, 1966 yılında İstanbul’da doğdu. 1990 yılında Marmara Üniversitesi Atatürk Eğitim Fakültesi Resim Bölümü’nden mezun oldu. Kariyerinin başlarında grafik tasarım alanında çalıştıktan sonra resim sanatına yönelerek bu alanda kendini... Devamını oku
Nurettin Akkaya, 1970 yılında Çorum'da doğdu. İlk kez okul yıllarında resimle tanıştı ve yaptığı işlerin takdir görmesi onu sanat eğitimi almaya yöneltti. Gazi Üniversitesi Resim-İş Eğitimi Bölümünden mezun olduktan sonra, Hacettepe Üniversitesi'nde... Devamını oku
Tolga Boztoprak, 1970 yılında Kars’ta doğdu. 1999 yılında Atatürk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nden mezun oldu. Sosyal gerçekçiliği ile öne çıkan sanatçı, genellikle mekansızları ele... Devamını oku
Engin Korkmaz, 1972 yılında Erzurum'un İspir ilçesinde doğdu. Sanata olan ilgisini erken yaşlarda keşfeden Korkmaz, 1992 yılında Uludağ Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim-İş Eğitimi bölümünden mezun oldu. Akademik kariyerine devam ederek, 1997 yılında Uludağ... Devamını oku
Hakan Eraslan, 1971 yılında Çorum'un Osmancık ilçesinde doğdu. Sanata olan ilgisi küçük yaşlardan itibaren gelişti ve bu tutkuyu akademik bir yola taşıyarak 1995 yılında Uludağ Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim Öğretmenliği Bölümü'nden... Devamını oku
Ayhan Çetin, 1978 yılında Bulgaristan'ın Kırcali şehrinde doğmuş, Türk sanat dünyasında önemli bir yere sahip ressam ve akademisyendir. Sanat eğitimine İzmir Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi'nde başlamış ve 1997 yılında buradan mezun olmuştur. Ardından 2001 yılında Anadolu... Devamını oku
Binnur Yücebaş Ruocco, 1980 yılında Niğde’de doğmuş, sanatsal yolculuğuna bu toprakların derinliklerinden ilham alarak başlamıştır. 2002 yılında Niğde Üniversitesi Resim-İş Öğretmenliği bölümünden mezun olarak, sanata olan tutkusunu akademik bir zemine... Devamını oku
Baran Kamiloğlu, 1981 yılında Kars'ta doğdu. İlk ve orta öğrenimini Ankara'da tamamladıktan sonra, 2002 yılında Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Eğitimi Resim-İş Öğretmenliği Bölümü’nden mezun oldu. Sanat eğitimine olan bağlılığını, 2009 yılında aynı... Devamını oku
Orçun İlter, 1981 yılında Bursa’da doğdu. İlk ve orta öğrenimini Bursa’da tamamladı. Sanat yeteneği küçük yaşlarda kendini gösteren İlter, 8 yaşında pastel ve guaj boya ile yaptığı çalışmalarıyla ilk kişisel sergisini açtı. Bu dönemde... Devamını oku
Sema Öcal, 1981 yılında Adana'da doğdu. Sanat eğitimine 1999 yılında Mersin Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü'nde başladı ve 2005 yılında Mehmet Yılmaz Atölyesi'nden mezun oldu. 2011 yılında İnönü Üniversitesi Sosyal Bilimler... Devamını oku
AHMET YİĞİDER(1984, ARTVİN)Yıldız Teknik Üniversitesi Endüstri Mühendisliği Bölümü’nde lisans, İstanbul Teknik Üniversitesi Mimarlık Fakültesi Tasarım Bölümü’nde yüksek lisans eğitimi aldı. İstanbul’daki... Devamını oku
1990’ da İstanbul’ da doğan sanatçı, 2012 ‘de Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümünden mezun olmuştur. 2018’de Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Resim Anasanat Dalı’nda... Devamını oku
Ali Fatih Küçükosmanoğlu, 1991 yılında Ankara'da doğmuştur. Sanata olan ilgisi onu, 2009 yılında Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü'ne yönlendirmiştir. 2013 yılında bu bölümden mezun olan... Devamını oku
Hasan BAYKUŞ 1991 – Kahramanmaraş. 2014 Hatay Mustafa Kemal Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim Öğretmenliği Bölümü mezunu. 2015 Mustafa Kemal Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü Yüksek Lisans. Halen... Devamını oku
1992 yılında Malatya’da doğan Hasan Basri İnan, sanat eğitimine Mersin’de başladı. İlk, orta ve lise eğitimini burada tamamladıktan sonra 2011 yılında Mersin Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Seramik Bölümü’ne dereceyle kabul edildi.... Devamını oku
Erdi Korkmaz, 1993 yılında Bursa'da doğmuş ve sanatsal yolculuğuna 2011 yılında Bursa Zeki Müren Güzel Sanatlar Lisesi’nden mezun olarak başladı. Sanat eğitimi alanındaki yetkinliğini Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi'nde geliştiren Korkmaz, 2018 yılında bu prestijli... Devamını oku
1996’da, Mersin’de doğdu. 2014 yılında, Siirt Takasbank Güzel Sanatlar Lisesi’nden mezun oldu. Anadolu Üniversitesi Resim-İş Öğretmenliği programında 2 dönem eğitim aldı. Anadolu Üniversitesi G.S.F Heykel Bölümünden birincilikle mezun... Devamını oku
FİGÜR-YORUM
Konu ne zaman sanat olsa, söz dönüp dolaşıp sanatın konusunun insan olduğuna gelir. Mağara resimlerinden beri sayısını bilmediğimiz bin yıllar boyunca insanlar iz bırakabildikleri her yüzeye sevinçlerini, korkularını, üzüntülerini, hayallerini ve hayalkırıklıklarını; sözle anlatamayacakları, yazıyla ifade edemeyecekleri milyon çeşit duygularını aktarmışlardır. Yıllar geçmiş, malzemeler değişmiş, yeni anlatım biçimleri bulunmuş, konular çeşitlenmiş, çoğalmış ama insan, her zaman sanatın merkezinde kalmıştır. Çünkü sanat insana, insan olmaya dairdir. Bu nedenle de tarih boyunca insanlığın geçirdiği tüm merhalelerin; savaşların, kıyımların, güç ve iktidar hırslarının, refahın ve sefaletin, adaletsizliklerin ve de mücadelelerin birey üzerinde bıraktığı etkiler ve yaşamı algılama biçimindeki dönüşüm, sanat yapıtına yansımıştır. Tarihler, coğrafyalar, kültürler ve olaylar değiştikçe sanatın görünümü de değişmiş; ancak insanın özüne dair haller; aşk, tutku, sevgi, nefret, haset, kibir ve daha binlerce duygu sanat yapıtlarında anlatılmaya devam etmiştir.
Çağlar boyu görsel ideolojinin belirleyicisi olarak ayrıcalıklı bir yeri olan resim sanatı, sürekli biçim değiştirip yeni görünümlere bürünse de içinde barındırdığı insani öz nedeniyle figüratif anlatım her zaman önemini korumuştur. Günümüzde de insanı doğrudan ilgilendiren her türlü sorunsal figüratif resmin konusu olmaya devam etmektedir. Resim ve heykel gibi geleneksel sanat pratiklerinin yanında dijital teknolojilerin de gelişmesiyle birlikte yaygınlık kazanan yeni kategoriler 2000’li yıllarda Türkiye’deki sanat ortamının çoğul bir görünüme bürünmesine neden olmuştur. Disiplinlerarası uygulamaların da çoğaldığı günümüzde yüzeye farklı müdahalelerle yapılan uygulamalar resim sanatının yüzey estetiğine doğru evrilmesine yol açmıştır. Ancak modernizmin içe dönük ‘formalist kast’ını uzun süre önce aşan Postmodern algı, sanat üretiminin -hiç bir biçimsel anlayış ve üslubun diğerinden daha üstün olmadığı- demokratik bir yapıya doğru evrilmesine olanak sağlamıştır.
Aynı anda ve bireysel olarak üretilen klasik, gerçekçi, romantik, fantastik, izlenimci, kübist, sürrealist, soyut yada pop anlayıştaki resim pratikleri de günümüzde bu demokratik ve çoklu yapıya katkı sunmaktadır. Öte yandan yüzey problemleri ve estetik kaygıların sanat üretimini düşünsel mecradan uzaklaştırması ve pentürün çekim gücüne kapılarak yapıtın biricikliğine teslim olma kaygıları, ‘kavramsal resim sanatı’ olarak tanımlanan yeni bir kategorinin oluşmasına neden olmuştur. Multidisipliner üretim anlayışı ile resim sanatının tarihsel birikimini bir araya getirmeye yönelik çabalar, resimsel olmayan bir resim anlayışını gündeme getirmiştir. Ancak resim sanatının çağdaşlığı her durumda biçimsel yenilenme ile açıklanabilecek bir olgu değildir. Çağdaş resim sanatının parametrelerini belirlemeye yönelik sorgulamalar, dil ve anlam arasındaki ilişkinin dönüşümüne odaklanmıştır.
Dili kapalı bir sistem olarak gören yapısalcı yaklaşımlara meydan okuyan çağdaş sanat pratikleri, Derrida’nın dilin çoğul anlam üretme potansiyeline yönelik görüşlerinden ivme kazanmıştır. Dilin belirsizleşmesi sanat yapıtının anlamını da muğlak bir zemine kaydırmıştır. Yapıbozumcu bir farkındalıkla dil ve iletişimin doğasına yönelen sorgulamalar, sanat yapıtında gönderge-gösteren-gösterge-gösterilen arasındaki tekabüliyet ilişkisini yıkmaya odaklanmıştır. Bunun sonucu olarak imgenin bir anlama işaret etme zorunluluğu ortadan kalkmıştır. Öte yandan sanatçının kendisini klasik anlatımcı olarak konumlandırdığı yapıtlarda kullanılan yapıbozum yöntemi eğretileme ve ironinin okunmasını kolaylaştırmaktadır
Klasik öğretiyi takip eden pek çok sanatçı, resim yüzeyinde imgenin kurgulanması bağlamında geleneksel olanı, kendi konumunu değiştirmek suretiyle aşmayı başarmıştır. Sanatçı artık ne dışarıdan bakan bir gözlemci ne de düz bir hikaye anlatıcısı değildir. Çağdaş sanatçı, resim yüzeyinde kendini nesneleştirdiği ölçüde çağdaşlığı yakalamış görünmektedir. Bu yüzey, içsel deneyimlerin dışavurum aracına dönüşürken yakın geçmişin gerçekçilik anlayışı yerini öznel gerçekliklere bırakmıştır. Artık sergilenen, ne ustalalıktır ne idealize edilmiş bir suret. Parçalanmış kimlikler üzerinden izleyicinin belirsizlik, çeşitlilik, heterojenlik, karmaşıklık, görecelik ve parçalanmışlık kavramları ile yüzleşmesi istenir. Kuşkusuz bunda büyük anlatıları reddeden postmodern teorilerin etkisi vardır.
İdeolojilerin perspektifinden gerçekliği anlamaktan vazgeçen sanatçı/birey kendisine dayatılan gerçekliği yansıtmak yerine yapıtında kendi gerçekliğini kurgulamaya başlamıştır. Bunun sonucu olarak da kendi kişisel hikayesine, sıradan olaylara ve büyük bir hızla akıp giden yaşamın içinde gözden kaçan, farkedilmeyen ayrıntılara odaklanmıştır. Bu durum sanat üretimine sınırsız bir konu zenginliği olarak yansımış ve insanı ilgilendiren her türlü mesele öznel bakış açılarıyla yeniden kurgulanmıştır.
31 Mayıs – 19 Haziran 2024 tarihleri arasında Galeri Soyut / Çankaya’da izleyicilerle buluşacak olan “Figür-Yorum” isimli karma sergi, ülkemizde figüratif resim alanında üretim yapan genç sanatçılarla değerli ustaları bir araya getiriyor. ‘İnsan’ı merkeze alarak gerçekleştirdikleri yapıtlarında özgün bir biçim dili geliştirmiş olan bu sanatçıların hepsi de tuval üzerinde kendilerine sunulan gerçeği değil, kendi gerçekliklerini kurgularken eski ustalardan ayrılıyorlar. Büyük hikayeler ya da üst anlatılara yönelmektense sıradan olanı hayatın içinde gözden kaçan ayrıntıları büyük bir samimiyetle dile getiriyorlar.
Meryem Uzunoğlu